Das Gesicht der „Jugend” ist frisch und zart; ein einziger Schwung dunkler Augenbrauen reicht aus, um diese bezaubernde Schönheit mit den wässrigen Augen zu umrahmen. Ob männlich oder weiblich, die Teilnehmer oder Idole, die man im Fernsehen sieht, verkörpern mit ihrem Blick, ihrer Haltung, ihrer Kleidung und ihrer Persönlichkeit die Essenz der „Jugend”. Doch je besser wir darin werden, die flüchtigen Jahre der Jugend zu berechnen, desto schneller verfliegen diese kurzen Jahrzehnte inmitten unserer Berechnungen.
„Wirklich liebenswerte Idole sollten Androgynität verkörpern“, bemerkte ein Soziologe in einem Interview. Natürlich interpretieren viele dies wörtlich als lediglich weder ganz männlich noch ganz weiblich. Bei genauerer Betrachtung wird jedoch klar, dass beneidenswerte Jugend „die Zähmung des Wilden und die Stärkung des Zarten“ erfordert.Da uns die ungebetenen Übergangsriten immer wieder überrollen, sollte jedes Kind im Bereich der „Jugend“ begreifen, dass „Härte“ und „Weichheit“ gleichermaßen wichtig sind.
Wenn man Jugend als den Zeitraum zwischen 18 und 30 definiert, dann offenbaren die Erinnerungen an die letzten zwölf Jahre zahlreiche Fragmente, die mit japanischen Idol-Dramen verflochten sind. Die 1990er Jahre waren das goldene Zeitalter, in dem diese Dramen florierten und ganz Asien eroberten.Von „Tokyo Love Story”, „Tokyo Cinderella”, „Ambitious Youth”, „Looking Back at Him”, „Long Holiday”, „Tell Me You Love Me”, „Encounter”, „Lovers” bis hin zu „Moon in the Daytime”, „Why Must We Meet Again”Heat Seventeen, The Girl Who Leapt Through Time, Transparent World, News Girl, Angel's Love, Beautiful Life und Hunderte weiterer klassischer Dramen waren damals für uns das Gesprächsthema Nummer eins.Jugendidole wirkten wie Freunde aus der Nachbarschaft und waren fast wöchentlich im Fernsehen oder auf VCD-Bildschirmen zu sehen. Die romantischen Geschichten, die sie erzählten, trugen den beruhigenden Duft der Hormone in diesen ersten Jahren der ersten Liebe.
Erinnerungen sind immer so: Wenn man sie in dieser Zeit, an diesem Ort wieder aufleben lässt, verspürt man eine unerschöpfliche Wärme und Nostalgie. Doch wenn man sich diese verstaubten alten Dramen oder Mangas heute tatsächlich noch einmal ansieht, fragt man sich: Waren sie damals wirklich so brillant?Tatsächlich besitzen diese Dramen, die heute mit Klischees behaftet sind, vielleicht nicht die Qualität, um ein Jahrhundert zu überdauern. Doch gerade wegen Stars wie Honami Suzuki, Emi Wakui, Takako Tokiwa, Yuki Matsushita, Tomoko Yamaguchi, Miho Nakayama, Takako Matsu, Namie Amuro, Yuki Uchida, Katsunori Takahashi, Yuji Oda,Taki Shinichi, Takeda Shinji, Toyokawa Etsushi, Eguchi Yosuke, Kishitani Goro, Karasawa Toshiaki, Kimura Takuya, Inagaki Goro und anderen, wurden sie zu Themen gemeinsamer Nostalgie und Klatsch unter uns und unseren alten Klassenkameraden.

Wenn ich mit Freunden, die sich in der Unterhaltungswelt gut auskennen, über diese Stars von einst spreche, höre ich meistens den Seufzer: „Wenn du nur wüsstest, wie unglaublich beliebt er oder sie damals in ganz Asien war.“ Dieser eher hohle Seufzer bekräftigt nur die alte Wahrheit, dass „nichts für immer währt“. „Aber was am wichtigsten ist“, fügt mein Freund hinzu, „ist, dass sie alle in unserer Jugend so hell geleuchtet haben.“
Zwischen 1996 und 1999 durchlief meine Jugend so etwas wie „Blütezeiten“ und „Regenzeiten“. Die „Blütezeit“ bot zwar nur wenige schillernde Anblicke, und die „Regenzeit“ brachte nicht täglich Regengüsse, aber zumindest in Momenten der Niedergeschlagenheit gab es unzählige Idol-Dramen, die lebhaft Geschichten unter dem Tokyo Tower erzählten.Und wenn jugendliche Leidenschaft in uns aufwallte, blühten Idole, die dieselbe Leidenschaft ausstrahlten, in lebhaften Darbietungen auf dem Campus auf.
Die Generationen, die in den 1980er und sogar 1990er Jahren geboren wurden, wurden stark von der japanischen und koreanischen Popkultur geprägt. Ihre Positionierung von „Härte“ gegenüber „Weichheit“ machte uns plötzlich klar, dass „Männlichkeit“ und „Weiblichkeit“ nicht die einzigen Maßstäbe für die Unterscheidung der Geschlechter sind (obwohl übertrieben feminine oder maskuline Stereotypen hier nicht zur Diskussion stehen).Die Jugend sollte eine Zeit sein, in der „jeder auf seine eigene Weise glänzt”. Ob der Charakter eher zur „Härte” oder zur „Weichheit” neigt, ist lediglich eine Frage der Wahl des angenehmsten Zustands, um die feurige Brillanz und Vitalität der Jugend zum Ausdruck zu bringen.
Wenn die Jugend Rückschläge erleidet, ist Resilienz die Eigenschaft, die unsere Vernunft verlangt; wenn die Jugend sich in die Liebe stürzt, sollte Zärtlichkeit das Ergebnis unserer Emotionen sein; wenn die Jugend Verrat erleidet, bleibt Resilienz der Anker, der unseren schwankenden Geist stabilisiert; wenn die Jugend Herausforderungen gegenübersteht, mildert Zärtlichkeit die Kanten und verhindert, dass die scharfen Ecken der Jugend andere verletzen.„Härte” ist eine Ermutigung, „Weichheit” ein Prinzip; „Härte” trägt die Kraft der Trauer, während „Weichheit” alle Melancholie absorbiert.
Der Weg der Jugend ist unterschiedlich lang, seine Landschaft wird von jedem Reisenden selbst gestaltet. Ob man sie annimmt oder sich ihr widersetzt, die Jugend bleibt für alle nur eine Passage. Während die Denkweise ihre Frische bestimmen mag, ist die innere Reife die letzte Stufe und der Abschluss der Adoleszenz. Nur eine widerstandsfähige Jugend ist kampfwürdig; nur eine weich gewordene Jugend versteht wahren Besitz. Ob Stahl oder Seide, der Unterschied liegt in der Beschaffenheit, nicht in der Qualität.Die Alten sprachen von der „Kombination von Stärke und Flexibilität”, um die Welt an die Harmonie und Komplementarität von „Wildheit” und „Sanftheit” zu erinnern. Lasst die Stürme der Jugend umso heftiger toben, denn die Jugend selbst ist eine aufregende Erfahrung, die durch Prüfungen geschmiedet wird.