Kunstihariduse rolli tunnustamine laste üldise arengu edendamisel on meie aja vajadus. Kuidas peaksime aga mõistma kunsti kui humanitaarteaduste uue distsipliini? Kuidas austada laste loomulikku olemust, avastada nende potentsiaali ilu ja avada nende südame headus – need on uued küsimused, mis nõuavad kaasaegset mõtlemist.
Kui me paneme suuremat rõhku kunstis märgile „美” (ilu), muutub see esteetikaks, kunstihariduseks ja ilu otsinguks – inimkonna vaimseks kompassiks. Kunsti igapäevane ja vaimne olemasolu, selle loomupärane loovus, vaimsus ja ainulaadne võime väljendada end vabalt erinevate vahendite ja materjalide abil, koos vajadusega korduva harjutamise ja isegi töö järele, et saavutada täiuslikkus, annab kunstiharidusele loomulikult laiemat mõju terviklikus hariduses.
Nii kodumaised kui ka rahvusvahelised eksperdid on juba ammu täheldanud, et laste kunstiline tegevus, mis algab mänguna ja on juhitud huvist, on loomult looduslik. Sellel on ainulaadsed eelised laste taju ja loovuse äratamisel, väljendusvõime ja enesekindluse kasvatamisel. Need moodustavad kõikide silmapaistvate talentide jaoks vajaliku olulise aluse. Isegi professionaalsete kunstnike kasvatamisel ei ole lapsepõlves oluline keskenduda tehnikale, vaid ilu ja elu suhtes tundlikkuse arendamisele, huvi ja intuitsiooni säilitamisele.Vanematele, kes soovivad oma laste edu, on mõte neist „väikeste Qi Baishi” või „väikeste Xu Beihongide” kujundamisest täiesti ekslik.
Lapsepõlv on uudishimu, intellektuaalse nälja ja kujutlusvõime täis periood – elu kõige elav, julge ja kaitsetu faas.Ehtsad originaalsed laste kunstiteosed omavad ainulaadset võlu tänu oma lapselikule süütusele, loomulikule võlule ja spontaansusele, mis on täiskasvanutele kättesaamatu. Laste joonistuste akadeemiline ja humanistlik väärtus ei ole veel piisavalt tähelepanu ja uurimist pälvinud. Üks õpetaja avastas hüljatud tööde hulgast ühe märkimisväärse teose: taevas lendav partide kari, mille emapart muneb lennu ajal mune. Munad moodustasid õhus järjekorra, milles igaüks sisaldas väikest partipoega.Algne ülesanne oli õpetaja näidis tavalistest ujuvatest partidest, kuid see kuueaastane laps nõudis kindlalt, et ta kujutab lendavat emapart, kes kannab oma poegi. Teine näide on nelja-aastane tüdruk, kes eriti tähtsal päeval joonistas pildi päikesest, mis oli kaetud tumedate triipudega. Kui temalt küsiti, miks ta nii joonistas, vastas ta tõsise ilme ja häälega: „Päike suri.“Miks? Sest täna astus issi kogemata mu väikese poeglinnu peale ja täna suri ka päike. Kujutlege, kui ta oleks sel päeval olnud hindamise eksamil – ta oleks kindlasti läbi kukkunud. Eksperdid usuvad, et laste joonistused on ürgsed loomingud, elu vajaduste väljendus.Kuid mõned vanemad – sealhulgas kunstiringkondadest pärit vanemad – võtavad suhtlemisel laste ja õpilastega sageli kasvataja hoiaku. Nad rõhutavad harjumuslikult tehnilisi standardeid, hindamissüsteeme või pakuvad isegi utilitaarseid stiimuleid. See toob paratamatult kaasa kas jäljendajad või mässajad, surudes lapsed enneaegselt kuulsuse ja rikkuse areenile. Selline lähenemine kahjustab tõsiselt nende füüsilist ja vaimset heaolu.Kui Hiinas puudub tulevane põlvkond vaimselt tervetest, esteetiliselt tundlikest kunstihuvilistest, kuidas saame loota uut kunstilist renessanssi?
Laste originaalteosed pakuvad sügavaid pilguheiteid nende sisemaailma. Selle etapi hariduse täpsus kujundab laste tuleviku ja teatud määral ka kunsti ja isegi riigi tuleviku. Viimastel aastatel on haridusministeerium kiirendanud haridusreforme, olles uuenduste eestvedaja ja ajaga kaasas käies.Kunstiharidus, eriti laste kunstiharidus, on tervikliku kvaliteetse hariduse oluline tugisammas. Üle kümne aasta tagasi oli see pedagoogilise uurimistöö teerajaja kontseptuaalse uuenduse kaudu. Siiski on endiselt aktuaalsed järgmised probleemid: ebaühtlane areng, arenenud õpetamisfilosoofiate leviku viivitus, kunstõpetajate märkimisväärne kadu kaugetes, vähearenenud ja rahvusvähemuste piirkondades, laste kunstikirjanduse järsk langus ning kunstipedagoogide ebapiisav täiendõpe ja teoreetiliste teadmiste ajakohastamine.
Laste kunstiõpetuse edendamine nõuab mitmekülgseid perspektiive, et täiustada selle haridusfilosoofiat ja parandada õpetamismeetodeid; see nõuab toetust ja koostööd kõikidelt osapooltelt. Selle uuendusliku ja pühendunud ettevõtmise ees seisame meie ise silmitsi vajadusega uuendada oma maailmavaadet ja parandada oma võimeid, et soodustada laste tervet arengut ja realiseerida ideaalne eesmärk „kujundada tulevikku”.